El doctor Miguel Dávila Vargas-Machuca, integrante del Grupo de Investigación UCA-PAIDI HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales” (Universidad de Cádiz), imparte la ponencia «THERMAE ROMAE: cómic, animación, imagen real y publicidad». Se trata de una actividad dentro de la programación de las Jornadas de Arte y Diseño de Baeza «OCHÍO MIX», que organiza la Escuela de Arte Gaspar Becerra de Baeza (Jaén).
Dávila analizará el manga Thermae Romae (2008-2013), de la autora japonesa Mari Yamazaki, una obra que plantea unir diferentes realidades culturales, espaciales y temporales al conectar la Roma antigua y el Japón actual a través de los baños públicos. En la ponencia se valorará su ejemplo de diversidad de aprovechamientos a partir de una misma obra, para lo cual se tratarán también en profundidad sus diferentes adaptaciones en el terreno audiovisual, tanto dos series de animación como dos películas de acción real, además de su proyección en contenidos y productos publicitarios.
La ponencia tendrá lugar el martes 6 de febrero de 2024 a las 11.30 horas en el Salón de Actos de la Escuela de Arte Gaspar Becerra de Baeza.
El doctor Antonio Míguez Santa Cruz, miembro del Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales” (Universidad de Cádiz), imparte el curso online «La fortaleza escondida de Kurosawa. ¿Un origen para el japonismo de Star Wars?».
El curso, organizado por Casa Asia, se realizará de manera online en tres sesiones de tarde entre el 20 y el 22 de abril de 2022, a lo largo de las cuales tratarán las influencias japonistas que aparecen en la saga Star Wars, desde las estéticas (armaduras, recogidos, ropajes) a incluso las filosóficas, con un claro ejemplo en la película de Akira Kurosawa La fortaleza escondida (Kakushi-toride no san-akunin, 1958). Míguez estrechará lazos entre la katana y el sable de luz, entre los jedi y el código samurai, entre la Fuerza y el budismo, o entre los sith y distintos demonios del imaginario asiático, como los asura. De este modo, aportará una nueva a importante perspectiva para conocer la famosa saga galáctica con mayor profundidad.
Programa del curso:
Sesión 1: Star Wars y la Cultura Geek; La Fortaleza Escondida; Cine de Samurais.
Sesión 2: Vestuario y Maquillajes; Samurais y Jedi.
Sesión 3: El Budismo y la Fuerza; Japonismo en las series.
Información sobre el contenido y la inscripción en la web de Casa Asia:
El doctor Antonio Míguez Santa Cruz, miembro del Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales” (Universidad de Cádiz), impartió la conferencia «Memories of distant days? The image of the Yakuza in Yu Suzuki’s Shenmue». Se trata de una de las actividades del Seminario «FACTIONS AND FICTIONS: Identity and Identification in the Historical Video Games set in Japan», organizado por el Grupo de Investigación «Historia y Videojuegos» (Universidad de Murcia, España), y desarrollado los días 9 y 10 de noviembre de 2021 de manera online.
Antonio Míguez trató en su presentación en vídeo sobre el videojuego Shenmue, un proyecto muy ambicioso creado por el productor japonés Yû Suzuki, que se ha convertido con el paso del tiempo en un objeto de culto y es considerado como uno de los videojuegos más influyentes de la historia. El juego se ambienta en el Japón de 1986 y se centra en un joven que practica las artes marciales y debe realizar una serie de investigaciones para averiguar la identidad del asesino de su padre. Para ello, tendrá que interactuar en los bajos fondos de Japón y relacionarse con la mafia china o la Yakuza japonesa.
Míguez se alineaba con las intenciones del seminario analizando en su conferencia la importancia de la representación de la Yakuza en Shenmue, poniéndola en relación con el reflejo de esta mafia en otros medios audiovisuales. No en vano, este grupo complejo es un elemento esencial en la cultura nipona que ha adquirido el estatus de mito a través de su aparición en múltiples producciones cinematográficas.
El vídeo de la conferencia (locutado en inglés y subtitulado en español) se encuentra disponible en la web de Academia:
La segunda sesión del encuentro “IMÁGENES AUDIOVISUALES DEL PATRIMONIO” continuó ampliando su planteamiento inicial de contar con contenidos muy variados en temática o adscripción geográfica. El doctor Antonio Míguez Santa Cruz (Universidad de Córdoba), miembro del Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales” nos llevó muy lejos y a lo largo de una prolongada cronología con su sesión “ESPACIOS Y CULTURAS DE JAPÓN A TRAVÉS DEL CINE” (28 de agosto, 12:00 – 14:30).
Míguez realizó un repaso por diversos momentos históricos del país nipón a través de algunos de sus directores de cine más afamados. Al mismo tiempo nos fue introduciendo en aspectos fundamentales de la cultura japonesa, tanto en lo referente al patrimonio material (espacios urbanos y monumentales) como al inmaterial (mentalidad y costumbres), aportando ejemplos de cómo estas señas de identidad culturales de Japón están cada vez más presentes en la cultura de masas, aunque todavía tiene muchos elementos por descubrir.
La primera película abordada fue La hija del samurai (Atarashiki tsuchi / Die Tochter des Samurai, Arnold Fanck y Mansaku Itami, 1937), una coproducción entre Japón y la por entonces Alemania del régimen nazi que intentaba apuntalar el acercamiento político entre ambas potencias totalitarias a través de la historia de un ingeniero agrónomo japonés que vuelve a casa tras formarse en el país germano. La película servía como introducción a la cultura japonesa por su exagerado compendio de tópicos culturales del país del sol naciente, que conformaban una visión bucólica del país en ese período de entreguerras, mostrando elementos tan conocidos por entonces y aún en nuestros días como la carpa, la grulla, el ciervo, la costura, la ceremonia del té, el kendo, el arte floral ikebana, el arco torii, los templos sintoístas, el mar…
A continuación, Míguez diferenció diversos periodos de la historia de Japón a través de obras cinematográficas que ejemplificaban la cultura imperante del momento. Por ejemplo, los inicios de la cultura japonesa tuvieron como película paradigmática a Los tres tesoros (Nippon tanjô, Hiroshi Inagaki, 1949), una producción de tintes fantásticos que recogía los relatos legendarios Kojiki y Nihonshoki para abordar el mito fundacional de Japón como nación y el origen de la religión sintoísta, así como cierta concepción de superioridad racial de los japoneses respecto al resto de pueblos del Pacífico.
El segundo momento histórico destacado, el periodo Heian (siglos VIII-XII), es una etapa clásica en la que florecen las artes y Japón toma influencias de la cultura y la literatura china durante la dinastía Tang (siglos VII-X). Uno de los grandes exponentes culturales japoneses de esa etapa es la novela Genji Monogatari (Historia de Genji) realizada hacia el año 1000 por la escritora Murasaki Shikibu, con ambientación en la corte de Kioto. Esta novela ha inspirado diversas películas, entre las que se destacó la cinta de animación Murasaki Shikibu: Genji Monogatari (Gisaburô Sugii, 1987). Otra de las películas más destacables ambientadas en este periodo Heian fue Rashômon (1950), la cinta que abrió el cine japonés a Occidente y que popularizó la figura de su director, Akira Kurosawa.
El tercer gran segmento histórico abordado en la sesión correspondió a los distintos períodos caracterizados por gobiernos militares (shogunatos) entre los siglos XII y XIX, la época feudal de los daimios, los samuráis y el código de honor del bushido. Una de las películas más destacables sobre los inicios de esta época según Míguez es Kagemusha, la sombra del guerrero (Kagemusha, Akira Kurosawa, 1980). En la última parte de esta etapa, el periodo Tokugawa (siglos XVII-XIX), la sociedad feudal fue declinando hacia una burguesía comercial que influyó en diversas manifestaciones de ocio, configurando gran parte de la estética japonesa que ha llegado hasta nosotros. Uno de los artistas más relevantes de este momento fue el pintor Katsushika Hokusai (1760-1849), cuya figura inspiró diversas obras, como la película de acción real Hokusai Manga (Kaneto Shindô, 1981) o la de animación Miss Hokusai (Sarusuberi: Miss Hokusai, Keiichi Hara, 2015).
El Japón moderno, que se inicia con la era Meiji (1868-1912) y llega hasta la Reiwa (iniciada en este mismo 2019), fue caracterizado mediante diversas producciones, como Conflagración (Enjô, Kon Ichikawa, 1958), Lluvia negra (Kuroi ame, Shôhei Imamura, 1989) o Los sueños de Akira Kurosawa (Yume, Akira Kurosawa, 1990). En sus conclusiones, Míguez también añadió cierta perspectiva crítica frente a diversos aspectos menos conocidos de carácter negativo relacionados con la cultura o la historia del Japón moderno, poniendo como claro ejemplo el polémico documental chino Yasukuni (Ying Li, 2007).
El encuentro “IMÁGENES AUDIOVISUALES DEL PATRIMONIO”, celebrado los días 28, 29 y 30 de agosto de 2019, ha sido una actividad académica organizada por la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) en su Sede Antonio Machado de Baeza (Jaén), con la colaboración de la empresa Patrimonio Inteligente y de nuestro Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales”, y coordinado por el doctor Óscar Lapeña Marchena (Universidad de Cádiz), investigador responsable del Grupo.
El encuentro “IMÁGENES AUDIOVISUALES DEL PATRIMONIO” cuenta para su segunda sesión con el doctor Antonio Míguez Santa Cruz (Universidad de Córdoba), miembro del Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales”.
“ESPACIOS Y CULTURAS DE JAPÓN A TRAVÉS DEL CINE” (28 de agosto, 12:00 – 14:30) es la propuesta de Míguez para acercarnos al país de los kami y los budas, que ha ido adquiriendo cada vez más peso en la cultura de masas a nivel mundial. El samurái o la geisha, el manga y el anime, han conseguido que multitud de fans se acerquen al país del sol naciente con la intención de conocer en profundidad el lugar que originó esos mitos.
El Séptimo Arte, con directores como Akira Kurosawa, Hayao Miyazaki, o Hirokazu Koreeda, también ha contribuido a la Japan wave de finales de s. XX y principios de s. XXI. Por ello, el doctor Míguez se apoyará en el mundo cinematográfico nipón, realizando un recorrido por algunas de sus películas más relevantes con el fin de dar a conocer aspectos fundamentales de su cultura patrimonial. Y no solo en lo referente a sus espacios urbanos o iconos monumentales, sino también en liturgias esenciales a la hora de asimilar la mentalidad japonesa.
Os recordamos que “IMÁGENES AUDIOVISUALES DEL PATRIMONIO” es una actividad organizada por la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) dentro de su programación de Cursos de Verano 2019 y que tendrá lugar los días 28, 29 y 30 de agosto en la Sede Antonio Machado de Baeza (Jaén). El Grupo de Investigación HUM-1026 «IMAGEN Y MEMORIA: miradas transversales entre la Historia y los Medios Audiovisuales” y la empresa Patrimonio Inteligente participan en él como colaboradores.
Para más información (matrícula, ayudas, profesorado, horarios, etc.):
